Кандинский Василий Васильевич

Кандинский Василий Васильевич (1866-1944)

Кандинский происходил из семьи нерчинских купцов, потомков каторжан. В детские годы путешествовал с родителями по странам Европы и по России. В 1871 семья осела в Одессе, здесь будущий художник закончил гимназию (1876-85). В 1885-93 (с перерывом в 1889-91) учился на юридическом факультете Московского университета. В 1889 ездил с этнографической экспедицией по Вологодской губернии, где углубленно знакомился с древнерусской иконописью и народным творчеством.

Около 1895 отказался от карьеры университетского профессора и полностью посвятил себя искусству. В 1897 поступил в школу А. Ашбе в Мюнхене, в 1900 учился у Ф. Штука в Королевской Академии художеств. В начале 1900-х гг. Кандинский много путешествовал по Европе и Северной Африке, приезжал в Россию, но постоянным местожительством избрал Мюнхен (1902-1908), затем деревню Мурнау в Баварских Альпах.

Период раннего творчества

В раннем творчестве Кандинского натурные впечатления служили основой для создании ярких красочных пейзажей, иногда с романтически-символической загруженностью сюжетов («Синий всадник», 1903). Середина и вторая половина 1900-х гг. прошли под знаком увлечения русской стариной; в картинах «Песня Волги» (1906), «Пестрая жизнь» (1907), «Рок» (1909) художник совмещал ритмико-декоративные черты русского и немецкого модерна (югендстиля ) с приемами пуантилизма и стилизацией под народный лубок. В части работ Кандинский развивал ретроспективные фантазии, свойственные мастерам круга «Мир искусства» («Дамы в кринолинах», масло, 1909, Третьяковская галерея). Художник синтетического склада, Кандинский работал также в сферах декоративно-прикладного искусства (эскизы женских украшений, мебельной фурнитуры), пластики (лепка в глине), экспериментировал с живописью по стеклу.

Возникновение абстрактных произведений

В 1910 создал первое абстрактное произведение и написал трактат, озаглавленный «О духовном в искусстве» (опубликован в 1912 на немецком языке, фрагменты русского варианта были прочитаны Н. И. Кульбиным в декабре 1911 на Всероссийском съезде художников в Петербурге). Выдвинув в качестве основополагающего фундамента искусства его духовное содержание, Кандинский считал, что сокровенный внутренний смысл полнее всего может выразиться в композициях, организованных на основе ритма, психофизического воздействия цвета, контрастов динамики и статики.

Абстрактные полотна группировались художником по трем циклам: «Импрессии», «Импровизации» и «Композиции». Ритм, эмоциональное звучание цвета, энергичность линий и пятен его живописных композиций были призваны выразить мощные лирические ощущения, сходные с чувствами, пробуждаемыми музыкой, поэзией, видами прекрасных ландшафтов. Носителем внутренних переживаний в беспредметных композициях Кандинского становилась колористическая и композиционная оркестровка, осуществленная живописными средствами — цветом, точкой, линией, пятном, плоскостью, контрастным столкновением красочных пятен.

Большое внимание художник уделял графике, в особенности гравюре на дереве. Экспрессивно-беспредметные графические композиции украсили немецкую книгу стихов Кандинского «Звуки» (1913).

Участник множества русских и европейских выставок, художник умел консолидировать вокруг себя единомышленников. В 1901 он создал в Мюнхене группировку «Фаланга», в 1909 возглавил «Новое художественное общество — Мюнхен», в 1911 был инициатором возникновения объединения «Синий всадник». В первом альманахе «Синего всадника» (1912) была помещена сценическая композиция Кандинского «Желтый звук» на музыку Ф. А. Гартмана — готовившаяся постановка, призванная синтезировать в органическом единстве цвет, свет, движение и музыку (не состоялась из-за начавшейся 1-й мировой войны).

В 1913 в Берлине вышла книга Кандинского «Живопись как чистое искусство» на немецком языке и альбом его работ (1901-1913).
Русские годы

С началом войны Кандинский, российский подданный, вынужден был покинуть Германию. Возвратившись на родину через Швейцарию и Балканы, он поселился в Москве; в 1916 посетил Швецию, в 1917 Финляндию. Его живописные работы предреволюционных и революционных лет обладали широким стилистическим диапазоном: продолжая создавать экспрессивно-абстрактные полотна («Смутное», Третьяковская галерея, «Сумеречное», Русский музей, обе 1917; «Белый овал», 1920, Третьяковская галерея, и др.), художник писал и обобщенно-реалистические натурные пейзажи («Москва. Зубовская площадь», «Зимний день. Смоленский бульвар», обе ок. 1916, Третьяковская галерея), не оставлял занятий живописью на стекле («Амазонка», 1917; «Дамы в кринолинах», ок. 1918, обе в Третьяковской галерее), а также создавал картины, сочетавшие фигуративные элементы и декоративно-беспредметное начало [«Москва I (Красная площадь)», Третьяковская галерея; «Москва II», частное собрание, Мурнау, Германия, обе 1916].

После Октябрьской революции Кандинской активно включился в общественную деятельность. Был членом художественной коллегии Отдела изобразительных искусств Наркомпроса, председателем Всероссийской закупочной комиссии при Музейном бюро Отдела изобразительных искусств Наркомпроса, в 1919-21 заведовал московским Музеем живописной культуры. Преподавал в Государственных художественных свободных мастерских и Вхутемасе (1918-21), состоял профессором Московского университета. В 1921 живописец-теоретик разработал программу деятельности Института художественной культуры (Инхук), где руководил секцией монументального искусства. В печати регулярно появлялись статьи и теоретические работы Кандинского; так появилась и автобиографическая книга «Ступени» (М., 1918).

В январе 1921 Кандинский покинул Институт из-за внутренних разногласий. Вскоре был избран вице-президентом вновь созданной Российской Академии художественных наук, в которой руководил также физико-психологическим отделением. В декабре 1921 был откомандирован в Берлин для организации там филиала Академии и установления культурных связей с другими странами.

Переезд в Германию

В 1922 Кандинского пригласили преподавать в школу «Баухауз», где ему были поручены занятия по стенной живописи, по теории формы. В изданиях «Баухауза» были опубликованы трактаты Кандинского, посвященные вопросам формообразования, цветоведения, сценическому синтезу искусств.

В живописи и графике Кандинский обратился к воплощению своеобразных космологический идей, интерес к которым возник у него еще в России (графическая серия «Малые миры», 1923). В 1924-25 вместе с художниками Л. Фейнингером, А. Г. Явленским, П. Клее вошел в объединение «Синяя четверка».

В 1926 Кандинский опубликовал свой теоретический труд «Точка и линия на плоскости», переизданный во многих странах мира. Спроектировал и выполнил ряд монументальных работ (эскизы живописных панно для фойе «Свободной выставки», 1922; керамическое оформление музыкальной комнаты для Международной выставки в Берлине, 1931). Выступил как сценограф и режиссер в постановке сюиты М. П. Мусоргского «Картинки с выставки» в театре Дессау (1928). В 1928 принял немецкое подданство.

В 1920-е гг. художник достигает всемирного признания, его персональные выставки и выставки «Синей четверки» прошли во многих музеях и галереях в странах Европы и США.

Во Франции

После закрытия нацистами школы «Баухауз» (1932) переехал в Берлин, а оттуда в конце 1933 — во Францию; поселился в Нейи-сюр-Сен, пригороде Парижа, где жил до самой смерти (французское гражданство получил в 1939).

Экспрессивно-органический стиль Кандинского трансформировался в 1920-30-е гг.; композиции с широким использованием правильных геометрических элементов приобрели более упорядоченный характер («В черном квадрате», 1923, Музей Соломона Р. Гуггенхейма, Нью-Йорк; «Тринадцать квадратов», 1930, Национальный музей современного искусства, Париж, и др.). Творчество парижского периода, получившее наименование «синтетического», отмечено отпечатком воздействия сюрреалистической живописи («Разные части», «Вокруг круга», обе 1940, «Разнообразные действия», 1941, Городская галерея Ленбаххауз, Мюнхен, Германия, и др.). Работы Кандинского были включены нацистами в экспозицию «Дегенеративное искусство» (Мюнхен, 1937), часть его произведений была уничтожена. Первые месяцы фашистской оккупации художник провел в Пиренеях. Отказавшись эмигрировать в США, в августе 1940 возвратился в Париж. В 1944 задумал создать комедийный фильм-балет на музыку Ф. А. Гартмана. В ноябре-декабре 1944 состоялась его последняя прижизненная персональная выставка в Париже.


Кандинский Василий Васильевич


Картины художника
1
10
1907 Colorful Life
1911 Composition V
1912 Black Spot I
1913 Improvisation 31 (Sea Battle)
1914 Ravine Improvisation
1922 Small Worlds 4
1923 Black And Violet
1924 Contrasting Sounds
1925 Yellow-Red-Blue 10
21
2106.Kandinskiiy.V.V.-Eskiz.k.kompozicii.V
2107.Kandinskiiy.V.V.-Kompoziciia.VI
2108.Kandinskiiy.V.V.-Peiyzazh
2109.Kandinskiiy.V.V.-Vid.Murnau
2110.Kandinskiiy.V.V.-Zimniiy.peiyzazh
annkandinskyexersize
art 660
art 661
art 662
art 664
art 666
art 667
art 670
art 675
art 676
art 678
art 679
art 680
art 683
art 685
art 689
art 690
art 691
art 695
art 696
art 697
art 699
art 703
churches new jerusalem
Image7001
Kandinski
Kandinsky - Composition IV
Kandinsky - White Figure
Kandinsky Accent in Pink, 1926, Musee National d'Arte Modern
Kandinsky Around the Circle, 1940, oil and enamel on canvas,
Kandinsky At rest, 1908, Collection of Mrs. and Mrs. Nathan
Kandinsky Composition VI, 1913, oil on canvas, Hermitage, St
Kandinsky Composition VII, (Skiss), 1913, 78x101.5 cm, Felix
Kandinsky Die Nacht, 1907, Gabriele Munter Foundation, Stadt
Kandinsky First Abstract Watercolor, 1910, Collection of Mad
Kandinsky Fixed points, 1908, Private Collection, Philadelph
Kandinsky Fragment 2 for Composition VII, 1913, 87.5x99.5 cm
Kandinsky Horses, 1909, Gabriele Munter Foundation, Stadtisc
Kandinsky Improvisation 7, 1910, 131x97 cm, Tretyakov Galler
Kandinsky In Gray, 1919, oil on canvas, Musee National d'Art
Kandinsky In the blue, 1925, 80x110 cm, Kunstsammlung Nordrh
Kandinsky Murnau with Rainbow, 1909, Gabriele Munter Founda
Kandinsky Painting with green center, 1913, 108.9x118.4 cm,
Kandinsky Russian beauty in landscape, 1905, Gabriele Munter
Kandinsky Santa Mergherita, 1906, Gabriele Munter Foundation
Kandinsky Small dream in red, 1925, 35.5x41.2 cm, Kunstmuseu
Kandinsky Small Worlds II, 1922, color lithograph, four ston
Kandinsky Study for Autumn, 1909, Gabriele Munter Foundatio
Kandinsky The blue rider, 1903, Ernst Buhrle Collection, Zur
Kandinsky The elephant, 1908, Collection of Madame Nina Kand
Kandinsky Transverse line, 1923, 141x202 cm, Kunstsammlung N
Kandinsky Vassily Rotterdam Sun
kandinsky-green composition
kandinsky
kandinsky.yellow-red-blue
kandinsky01
kandinsky1
kandinsky34
kandinsky35
kandinsky38
kandinsky41a
kandinsky42
kandinsky56
kandinsky57
kandinsky58
kandinsky59
kandinsky60
kandinsky61
kandinsky65
kandinsky67
kandinsky70
kandinsky75
kandinsky76
kandinsky77
kandinsky78
kandinsky80
kandinsky81
kandinsky82
kandinsky_all_saints_(glass_painting)_1911
kandinsky_all_saints_i_1911
kandinsky_arabs_i_(cemetery)_1909
kandinsky_arab_town_1905
kandinsky_colorful_life_1907
kandinsky_composition_(gray_oval)_1917
kandinsky_crinolines_1909
kandinsky_improvisation_11_1910
kandinsky_improvisation_209_1917
kandinsky_in_grey_1919
Kandinsky_kleine-welten
kandinsky_lady_in_moscow_1912
kandinsky_murnau_(view_with_railway_and_castle)_1909
kandinsky_painting_on_light_ground_1916
kandinsky_painting_with_red_spot_1914
kandinsky_park_of_st_cloud_with_horseman_1906
kandinsky_picture_with_archer_1909
kandinsky_red_wall_(destiny)_1909
kandinsky_st_george_and_the_dragon_(undated)
kandinsky_the_blue_mountain_1908-9
kandinsky_the_cow_1910
kandinsky_the_summer_landscape_1909
kandinsky_volga_song_1906
kandinsky_white_oval_1919
kndnsk57
ls_Kandinsky_1902_Ciudad Antigua II
ls_Kandinsky_1903_Gabriele Munter pintando en Kallmunz
ls_Kandinsky_1904_Domingo (Rusia antigua)
ls_Kandinsky_1904_Sillones de playa en Holanda
ls_Kandinsky_1905_Gabriele Munter
ls_Kandinsky_1905_La cantante
ls_Kandinsky_1906_Pareja a caballo
ls_Kandinsky_1907_La vida multicolor
ls_Kandinsky_1908_Munich-Schwabing con la iglesia de Santa Ursula
ls_Kandinsky_1909_Cementerio y casa parroquial en Kochel
ls_Kandinsky_1909_Cuadro con arqueros
ls_Kandinsky_1909_Grungasse en murnau
ls_Kandinsky_1909_Improvisacion 6 (Africana)
ls_Kandinsky_1909_Interior(Mi comedor)
ls_Kandinsky_1909_Montaсa
ls_Kandinsky_1909_Murnau-vista con ferrocarril y castillo
ls_Kandinsky_1910-1913_Sin titulo (primera acuarela abstracta)
ls_Kandinsky_1910_Cuadro sobre vidrio con sol
ls_Kandinsky_1910_Estudio para la 'Composicion II'
ls_Kandinsky_1910_Iglesia en Murnau
ls_Kandinsky_1911_Paisaje romantico
ls_Kandinsky_1911_Tema lirico
ls_Kandinsky_1912_Cuadro con arco negro
ls_Kandinsky_1912_Improvisacion 26 (remeros)
ls_Kandinsky_1913_Composicion VII
ls_Kandinsky_1913_Cuadro con borde blanco
ls_Kandinsky_1913_Improvisacion soсadora
ls_Kandinsky_1913_Lineas negras I
ls_Kandinsky_1913_Pequeсas alegrias
ls_Kandinsky_1916_Moscu I
ls_Kandinsky_1919_En gris
ls_Kandinsky_1920_Ovalo rojo
ls_Kandinsky_1920_Trazo blanco
ls_Kandinsky_1921_Mancha roja II
ls_Kandinsky_1923_Composicion VIII
ls_Kandinsky_1926_Algunos circulos
ls_Kandinsky_1929_Pisos
ls_Kandinsky_1930_Caprichoso
ls_Kandinsky_1934_Suave ascension
ls_Kandinsky_1936_Composicion IX
ls_Kandinsky_1936_Curva dominante
ls_Kandinsky_1938_Conjunto multicolor
ls_Kandinsky_1939_Complejo-Simple
ls_Kandinsky_1939_Composicion X
ls_Kandinsky_1940_Azul celeste
ls_Kandinsky_1940_En torno al circulo
ls_Kandinsky_1941_Sin titulo
ls_Kandinsky_1944_Impetu moderado
wasilly
wassily kandinsky (26)
wassily kandinsky (29)
wassily kandinsky
xyz06286
xyz06289
xyz06293
xyz06297
xyz06302
xyz06303
xyz06361
xyz06362
yrb_03
yrb_07
Нимфенбургский дворец. Мюнхен, 1902г. 32x23

Возврат к списку